CASA_le immagini che abito

CASA_le immagini che abito

An ongoing project

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Profundizando en la palabra CASA y prefiriendo un enfoque subjetivo del ver, camino a través de los ambientes, luces y objetos de mi infancia y juventud.
En este navegar no me basta con saber reconocer algunos momentos clave de mi existencia sino intuir que la vida en su devenir vibra en un continuum de hechos, eventos, acontecimientos a los que vuelvo mi mirada para crear una serie de frases útiles para comprender la magia de la existencia, para participar en todos los momentos y movimientos de mi devenir.
La concatenación de mis pensamientos, mis visiones, la relación con el azar son la afirmación de una experiencia interior y esconden el deseo de percibir mi esencia.
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puntos de metamorfosis

 

más allá de la mente _ a través del juego

mirando hacia adentro _ la danza familiar

fuera del cuerpo _ ser la montaña
ángel mi guardián ilumíname

 

 


Vaso Alchemico I – L’Impermanenza

Vaso alchemico I – L’Impermanenza

2022. Impresiones sobre gelatina a las sales de plata.

2022. Silver gelatin prints.

San Gennaro, Picinisco. Julio 2022

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“Por breve tiempo sobre las flores queda: radiante luna.” – Matsu Bashō.

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Una meditación poética sobre la vasija alquímica como el recipiente que contiene las imagenes que me ayudan a acercarme al concepto de impermanencia y transitoriedad de la vida.
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Checkers. What goes up?

2020-2021 Intervenciones de negativos 35 mm con escáner digital.
2020-2021 Interventions of 35 mm negatives with digital scanner.

 

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Las secuencias de fotos se inspiran a las secuencias cinemáticas de la pelicula “le sang d’un poète” y al libro “la difficulté d’être” de Jean Cocteau.
LIBRE DE ELEGIR LOS ROSTROS, LAS FORMAS, LOS GESTOS, LOS TONOS, LOS ACTOS, LOS LUGARES QUE LE AGRADAN, COMPONE CON ELLOS UN DOCUMENTAL REALISTA DE HECHOS IRREALES”. – desde ”le sang d’un poète”.
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CHECKERS

CHECKERS

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PARTE I – EL CUERPO Y LA MENTE

“SUCEDE Y PUEDE PASAR DESAPERCIBIDO”


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PARTE II – ILUMINAR UN PENSAMIENTO

“VIVO UN PRESENTE QUE ME PERTENECE”


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PARTE III – PROFUNDIDAD DE VISIÓN

“LA MUJER DUERME. SE HA SALIDO CON LA SUYA. YA NO DEBE MENTIR”

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En la serie “Checkers. What goes up?” los acontecimientos privados y externos convergen en la superficie de la propia imagen a través de un juego de ilusiones y transparencias para contar la huida de la realidad limitante en la que estamos presos y confinados cada día.

La damas es la metáfora de nuestra vida y por su naturaleza los peones de las damas, los humanos, nos vemos obligados a movernos dentro de ciertos límites según reglas preestablecidas, muchas veces impuestas o autoimpuestas.

En la historia la fotografía no es solamente el medio que crea una realidad percibida sino que, a través de su fisicidad material, es decir el fotograma analógico en blanco y negro, se convierte en la herramienta tangible que nos ayuda a oltrepasar las fronteras de la dama creando una puerta de entrada ideal a un mundo nuevo y una nueva conciencia del ser.

Ampliar nuestra mirada y expandir nuestros conocimientos para investigar nuestro rol en el mundo y buscar nuestra verdadera identidad como seres humanos.


Grafía Obscura

2020 – Autorretratos cinemático analógicos realizados con cámara estenopeica a través de la técnica de fotofinish.

2020 – Cinematic analog self-portraits made with a pinhole camera through the fotofinish technique.
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Sobre el Fotofinish de Paolo Gioli
“Es esencialmente la creación y concepción de múltiples movimientos: el tiempo real de la cámara (movimiento manual), de la película y del plano del sujeto; movimientos lentos, acelerados, incluso paroxísticos y paradas repentinas. La figura tomada entra en connivencia con una imagen fija que coloco en la ventana de entrada de la propia cámara.
La cara es “forzada” a pasar a través de diferentes signos, su identidad se gira y se desmantela a través del delgado espesor del fragmento interpuesto, y se convierte en resoluciones plásticas inesperadas, causadas por movimientos, acciones y trastornos progresivos, como si fuera golpeada por una memoria “distorsionada” insertada en la máquina.”
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EMotion. Move into open spaces

2015-2016. Impresiónes sobre gelatina a las sales de plata. Litografías y grabados.

2015.-2016. Silver gelatin prints. Lithographies and engravings prints.

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Una reflexión sobre el movimiento tomando como referencia las esculturas de Giambologna, la danza de Isadora Duncan y las fotografías de Rudolf Koppitz y Eadweard Muybridge.

Las series están motivadas por la voluntad de trascender al movimiento y reconocer la fuerza implícita en la forma dinámica. Detener fotogramas y generar nuevas trayectorias. ¿Lo móvil puede intuirse en su quietud?

Plasticidad interna. Materia, ser, sustancia que transita de una apariencia a otra y genera huecos que contienen lo invisible. ¿Es posible aprehender el escurridizo instante que precede a las incontables formas, a los resultados?

Existe un arte del movimiento, una danza primigenia: el desplazamiento regular de los astros y la conjunción de las estrellas fijas con los planetas errantes, la comunión rítmica de ellos y su armonía disciplinada.

Lo que acontece cambia todo el tiempo. Somos también esa primera danza. Diría Carl Sagan, somos la encarnación local del cosmos que ha crecido hasta tener conciencia de sí. Polvo de estrellas…


Individuality. Self Portrait as Motion, Space, Camera, Scanner.

2014. Goma bicromatada sobre cianotipia, cianotipia y cianotipia virada con te verde.

Gum bichromate over cyanotype, cyanotype and cyanotype turned with green tea.

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Visible y móvil, mi cuerpo se cuenta entre las cosas, es una de ellas, está prendido en el tejido del mundo, y su cohesión es la de una cosa. Pero, puesto que ve y se mueve, tiene a las cosas en círculo en torno a sí, ellas son un anexo o una prolongación de él, están incrustadas en su carne, forman parte de su definición plena, y el mundo está hecho de la pasta misma del cuerpo.
L’Œil et l’Esprit de Maurice Merleau-Ponty

Individuality se origina en un tiempo de encierro, en que pasé un largo periodo en casa por problemas físicos.
Se compone de una serie de autorretratos tomados en las habitaciones de mi apartamento. En estos espacios íntimos, la luz penetra dulce, fuerte, revelando un cuerpo de mujer que se multiplica y abandona a un viaje de búsqueda, profundo y secreto. El cuerpo deja de ser cuerpo para aliviarse y gestarse en su interioridad.
Los acontecimientos de las instantáneas no son verdad, no son mentira, nacen de una lógica difusa, frágiles pensamientos como focos, como puntos de luz.

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